关于洛佩兹·加西亚

西班牙著名写实主义艺术家洛佩兹·加西亚是我最喜爱的艺术家之一，他的那本画册我在上高二时就曾爱不释手，这是英文版中对他一个作品的介绍，这是我本科时期，对这一部分的翻译，其中融入了我对他作品精神的理解。

安东尼奥·洛佩兹·加西亚的雕塑工作室位于他在马德里北部的一处朴素的住宅内部，是一个将身体各部分的尺度发挥的恰到好处的精致的空间，比他的油画工作室更接地气儿，这不足为奇，因为他的油画主题是发现生活，而雕塑需要在三个维度中整体的控制并且寻找形体的规律。工作室四下摆放着他在各种状态下完成的雕塑，包括小孩子在奔跑，铜像以及婴儿的浮雕。和真实的人物比例相同；旁边有两张年轻的女性的黑白照片，装裱在同一面墙上，略大于正常的比例，从粘土涂抹的字迹可以看出——这是他的两个女儿：玛利亚和卡门，她们很早就出现在她们父亲作品中。现在自己的孩子已经融入他的作品，成为了他的作品表达的艺术主题之一。现在，连她们自己的孩子也都成为了洛佩兹创作的素材，变成众多的小脑瓜雕塑，散置在他们祖父的工作室里。洛佩兹的研究生，画家莫雷诺和他的妻子在马德里的著名的圣费尔南多高等美术学院工作了将近四十五年，这似乎成为另一组雕塑的创作来源：一个由红粘土创作的女性雕像。而且莫雷诺还是他第一个独立的雕塑作品《半身像》（Busto de Mari Mari，1961）的模特；这些熟悉的“朋友”们，整日围绕着洛佩兹，并被排列在住宅与一个芬芳的花园接壤的长廊上，向每一位穿过房间走向花园的人们打着招呼，这里的每一件模子都是那么真实，那么可爱，那么充满期待的恭候人们的关注。这些天，它们的作者殚精竭虑的进行创作以至于在雕塑方面产生了比他的油画——一个令他引以为豪的方向相比更为惊人的进展。

洛佩兹在这里的独立的创作活动与协同性的铸造工作形成鲜明的对比，在那里洛佩兹一直倾心于《昼夜》两件作品的铸造（eldiay la noche，2000-2001），他那富于寓言意味的雕塑呈现出两个儿孙辈的头部，一位眼睛睁开，另一个双眼闭着。洛佩兹将这些雕塑由精致的形式放大到巨大的规模（作品高近十二英尺），用纪念性的青铜铸造在马德里的阿多查火车站那里，因为在2004年，恐怖分子曾用炸弹在这里夺去了近二百人的生命。洛佩兹在创作过程中自带的现实精神和人文关怀，使他觉得这样的创作很符合自己一贯的作风。婴儿的超大但脆弱可爱的面孔是具有反抗意味、战斗性和威慑力的，一般的吸引力没有戏剧矛盾或大悲大喜。昼与夜，体现了洛佩兹的生活和工作一直以来的主导：家人、家庭和马德里。这同时也揭示了他与他的艺术与现实主义之间的复杂的矛盾，这种矛盾五十多年来一直与他的主要的视觉语言存在很广泛的关联。正如他最近所说的：“所谓感觉太舒服了作为一个艺术家来讲是一种不经意间的自欺欺人，因为艺术是源自生活的，但是生活本身却是一个谜，它永远都在运动和变化着，你永远都不能说“我找到了完美的生活配方”，并只使用一成不变的公式来表达你的感情。我七十几岁时的感觉和我四十几岁时的感觉就是不一样的。一个人的绘画，一个人的创作就像是一个人的脸：在那里，一切都是可见的。一切也都应该在那里。”